Etymologie, Etimología, Étymologie, Etimologia, Etymology
FR Frankreich, Francia, France, Francia, France
Kunst, Arte, Art, Arte, Art

A

Art (W3)

(E3)(L1) http://fr.wikipedia.org/wiki/Art


Art nouveau
Jugendstil
fin-de-siècle Bewegung
Arts-and-Crafts Bewegung (W3)

"Jugendstil" (Deutschland) / "Art nouveau" (Frankreich)
Zeit: Ende des 19. Jahrhunderts ("fin-de-siècle Bewegung")
Ort: England, Schottland, Frankreich, Belgien, Holland, Deutschland, ganz Skandinavien, Italien, Spanien, Österreich, Amerika

Vorreiter: Die "Arts-and-Crafts Bewegung" in England, in den 80er Jahren des 19. Jahrhunderts, die erstmals "Handwerk" ("craft") mit "Kunst" ("art") vereinigte und als Schmuckform auf Motive der Natur zurückgriff.

Entstehung in Frankreich: Der Deutsche Siegfried Bing aus Hamburg, eröffnete 1895 seine Galerie mit dem Namen "L´Art Nouveau" in der Rue Provence in Paris, wo er die neuartigen Kunstgegenstände seiner Zeit sammelte. So wurde er zum Namensgeber und einer der Schlüsselfiguren der Bewegung in Frankreich. Er war dadurch auch wesentlich für den Erfolg der Metroeingänge von Guimard im Art nouveau-Stil ausschlaggebend.

Werte: Jugend, Lebendigkeit, Produktion, Demokratie, vorangeschrittene Technologie, wissenschaftliche Rationalität, Verbundenheit mit anderen Nationen.

Bedeutung: Eine Kunstbewegung wie diese geht weit über die Ansprüche von Verzierung hinaus, da sie auch tiefe politische Implikationen in sich trägt und mit sich bringt. Man darf nicht vergessen, dass sich Frankreich damals in der III. Republik befand, in der erstmals die Begriffe der Freiheit und der Gleichheit, die in der französischen Revolution von 1789 geprägt wurden, unter Minister Jules Ferry Verwirklichung fanden und somit ebenfalls in der neuen Kunst zum Ausdruck kamen. Ebenso steht "Art nouveau" auch symbolisch für die neue Technologie und wissenschaftliche Errungenschaften, wodurch Konstruktionen wie die des Eiffelturms überhaupt erst möglich wurden. Als Reformbewegung wendet sich der "Jugendstil" entschieden vom Historismus und allen vorangegangenen Kunststilen ab und eröffnete somit den Weg in die Moderne des 20. Jh.

Kunstobjekte, die aus dieser Bewegung hervorgingen: Das berühmteste Beispiel ist der 300 Meter hohe "Eiffelturm", der später von seinem Erbauer "Gustave Eiffel" selbst als "Art nouveau" bezeichnet wurde. Das Repertoire schließt also alles mit ein, was am Ende des 19. Jahrhunderts unter dem Aspekt der Vereinigung von "Kunst" und "Handwerk" hervorging. Es geht somit weit über Kunstobjekte mit den uns bekannten pflanzlichen Ornamenten hinaus, obwohl diese zu den typischsten Exemplaren der "Art nouveau-Bewegung" zählen. Zusammenfassend können der Bewegung also folgende Kategorien an Kunstobjekten zugeordnet werden: architektonisch kunstvolle Häuser und Eisenkonstruktionen, Mobiliar, Treppengeländer, Türen und Fenster, Glasmalerei, Mosaikböden, Gefäße, Geschirr, Schmuck, Plakate, Tapeten, sowie das dazu passende Muster auf Damenkleidern - und natürlich: die Eingänge der Pariser Metrostationen!

B

Baroque (W3)

Frz. "baroque" (1531) = dt. "Barock" bezeichnet die Kunstepoche vom (16.) 17. bis Anfang des 18. Jh. Sie war gekennzeichnet durch komplexe Formen und reichliche Verzierungen. Die deutsche Bezeichnung "Barock" und engl. "baroque" wurden von frz. "baroque" übernommen, das ihrerseits über ital. "barocco" auf port. "barroco" = dt. "sonderbar", "unregelmäßig" zurück geht. Die Portugiesen bezogen die Bezeichnung auf "unregelmäßige, schiefe Perlen". Auch in Frankreich wurde es zunächst noch in diesem Sinn verwendet. Der Kunstbegriff entstand zunächst als abwertende Bezeichnung im Sinne von "absonderlich", "schwülstig", "überladen", "vergoldet", was sicherlich nicht ganz verkehrt war und ist. Erst im 20. Jh. wurde "Barock" bzw. frz. "baroque" dann zum neutralen Begriff einer Epoche, und umfasst damit auch die Literatur und die Musik des 17. Jh. Aber auch heute schwingt bei "barock" noch die Bedeutung "schwülstig" mit.

Eine Verwandschaft mit port. "barroco" = dt. "Granitfelsen" ist anzunehmen. Vermutlich besteht auch eine sprachliche Verbindung zu span. "berruca" = dt. "Warze". Die weitere Herkunft des Wortes ist jedoch unbekannt. Der Suffix "-occu" soll auf eine präromanische, iberische Herkunft deuten.

(E?)(L?) http://de.wikipedia.org/wiki/Federico_Barocci
Als Ursache für die Bezeichnung einer Kunstepoche als "Baroque", "Barock" wird auch ein italienischer Maler namens "Federigo Barocci" (1528-1612) angeführt, der den Stil begründet haben soll.

(E?)(L?) http://agora.qc.ca/dossiers/Baroque


(E?)(L?) http://agora.qc.ca/index/thematique/baroque


(E?)(L?) http://agora.qc.ca/index/thematique/musique_baroque
Musique baroque

(E?)(L?) http://www.britannica.fr/alpha/B/B7.html




(E?)(L?) http://www.cnrtl.fr/etymologie/baroque


(E?)(L?) http://www.cnrtl.fr/etymologie/baroquement


(E?)(L?) http://www.cnrtl.fr/etymologie/baroquerie


(E?)(L?) http://www.cnrtl.fr/etymologie/baroquisme


(E?)(L?) http://www.cnrtl.fr/etymologie/baroquiste


(E?)(L?) http://www.fabula.org/atelier.php?Des_espaces_imaginaires_aux_mondes_possibles%2E_Syllogismes_de_la_fiction_baroque

Atelier de théorie littéraire : Des espaces imaginaires aux mondes possibles. Syllogismes de la fiction baroque
Anne Duprat
9 mars 2006

Des espaces imaginaires aux mondes possibles. Syllogismes de la fiction baroque.
...


(E?)(L?) http://www.jardins-sans-limites.com/Jardins-sans-Limites/Nos-jardins/Jardins-au-Luxembourg/Jardin-des-plantes-medicinales-et-Jardin-baroque-Schengen-L

Baroque garden and herb garden in Schengen (L)
Jardin des plantes médicinales et Jardin baroque - Schengen (L)


(E?)(L?) http://www.jardins-sans-limites.com/Jardins-sans-Limites/Nos-jardins/Jardins-en-Allemagne




(E?)(L?) http://www.lecomtedenice.fr/visiter_nice.html#art_baroque

VISITER LE COMTE DE NICE - L'architecture : Le style baroque

Les palais du vieux Nice : Eglises et chapelles baroques du Vieux-Nice (rubrique : « la route du Baroque »)


(E?)(L?) http://www.lecomtedenice.fr/visiter_nice.html#baroque

VISITER LE COMTE DE NICE - Voir Nice autrement : La route du Baroque.

VOIR LE PLAN INTERACTIF DES 25 ETAPES DE LA ROUTE DU BAROQUE

Nice Le Comté de Nice


(E?)(L?) http://www.musebaroque.fr/

Revue sur la musique ancienne et baroque

Lancée en mars 2003, Muse Baroque, le magazine de la Musique Baroque est destinée à vous faire connaître et apprécier la musique ancienne et baroque, dans toute sa richesse et son étendue. Aussi, tous les genres sont considérés : musique religieuse, opéra et tragédie lyrique, musique de chambre...

De Monteverdi à Haendel, en passant par Palestrina, Lassus, Gabrieli, Schütz, Lully, Couperin, Charpentier, Scarlatti, Vivaldi, ou encore Telemann et Bach, c'est à un étonnant voyage musical, historique et culturel à travers l'Europe baroque du Grand Siècle et des Lumières que nous vous invitons. Des rubriques sont également consacrées à la musique médiévale et Renaissance et à la musique classique, en guise de prologue et d'épilogue.
...


(E?)(L?) http://www.musebaroque.fr/Articles/articles.htm

ARTICLES & ESSAIS

ARTICLES HISTORIQUES / ARTICLES MUSICOLOGIQUES / ARTICLES BIOGRAPHIQUES / ESSAIS

Articles historiques Articles musicologiques

Général Musique française Instruments, orchestres Voix, chant Articles biographiques Essais


(E?)(L?) http://www.musebaroque.fr/Chroniques/dictionnaire_baroque.htm

DICTIONNAIRE MUSICAL BAROQUE DES IDEES RECUES
par M.V.L.N.
Première édition
Sans Privilège du Roy
Chez la Muse Baroque
22 Octobre 2010
(dernière révision le 3 Novembre de la même année)

| Altération | Applaudissements | Appogiature | Atys | Bach | Baguette | Barre de mesure | Basse continue | Boyau | BWV | Canon | Castrat | Catégorie | Chalumeau | Chef | Chœur | Clavecin | Concert | Concerto | Contrepoint | Contre-Réforme | Contre-ténor | Croche | Da capo | Deller | Désespoir | Disque | Don Giovanni | Dragon | Duo | Fosse | Fugue | Grégorien | Grinçant | Haendel | Harnoncourt | Herreweghe | Huées | Jaquette | Jerusalem délivrée | Kapellmeister | Kuijken | Leçons de Ténèbres | Leonhardt | Lully | Luth | Madrigal | Mélismes | Monteverdi | Motet | Musette | Musicologie | Musique | Naturel | Ornement | Ouverture | Parties | Partition | Perruque | Port de voix | Poulailler | Prélude | Premier violon | Queue de pie | Réforme | Renaissance | Roi | Roland Furieux | Sacqueboute | Sainte-Colombe | Sixtine | Soliste | Sonate | Soprano | Soupir | Te Deum | Ténor | Trille | Triolet | Venise | Verdi | Vingt-Quatre Violons du Roi | Viole | Vivaldi


(E?)(L?) http://www.pourquois.com/histoire_geo/pourquoi-art-baroque-est-nait.html

Pourquoi l'art baroque est-il nait ?


(E?)(L?) http://www.ps-wein.de/wein_info/rebsorten/rebsortenb/baroque.htm
Die weiße Rebsorte "Baroque" kommt fast ausschließlich in der Region Tursan in Südwestfrankreich vor.

(E2)(L1) http://www.kruenitz1.uni-trier.de/cgi-bin/callKruenitz.tcl

"Baroque", heißt im Französischen, "schief", und wird vornehmlich von Perlen gesagt, wenn sie nicht vollkommen rund sind, sondern eine unordentliche Form haben. In der Baukunst und andern bildenden Künsten, nennet man es einen "Baroccogeschmack" ("Gout baroque"), wenn der Künstler sein Werk nicht nach den Regeln einer feinen Beurtheilungskraft, unter richtiger Empfindung des wahren Schönen, gefertigt hat.


(E?)(L?) http://www.universalis.fr/encyclopedie/genealogies-du-baroque/

GÉNÉALOGIES DU BAROQUE (A. Mérot)


(E1)(L1) http://www.chass.utoronto.ca/epc/langueXIX/dg/08_t1-2.htm
Liste des mots d'origine italienne

(E?)(L?) http://www.virga.org/cvf/nivdisco.php#baro

La période baroque (XVIIe et XVIIIe siècles)

Le parler populaire
Il s'agit du parler naturel des gens du peuple : en un sens, le mauvais usage ! Extrêmement variable d'un lieu à un autre, il constitue les différents dialectes du français, qui sont encore très vivants. En principe strictement oral, il contribue à l'identité d'un village, d'une ville ou d'une région et n'est donc soumis à aucune norme externe. Selon la jolie formule de Vaugelas2, « le peuple n'est le maistre que du mauuais Usage, & le bon Usage est le maistre de nostre langue ». Il n'a pas cours en littérature, si ce n'est occasionnellement, dans un but parodique et burlesque. Du fait de sa grande variabilité géographique, il est extrêmement difficile à cerner. Contrairement au linguiste dont il est le Saint Graal, le chanteur peut le plus souvent s'en détourner.
...


(E?)(L?) http://www.wein-plus.de/glossar/Baroque.htm


(E?)(L?) http://fr.wikipedia.org/wiki/Baroque


(E1)(L1) http://ngrams.googlelabs.com/graph?corpus=7&content=baroque
Abfrage im Google-Corpus mit 15Mio. eingescannter Bücher von 1500 bis heute.

Frz. "baroque" taucht in der Literatur um das Jahr 1640 / 1700 /1740 auf.
Aber erst um 1900 tritt "baroque" seinen Höhenflug an.

Erstellt: 2011-03

C

Canne (W3)

Frz. "canne" = dt. "Spazierstock", "Stock", (frz. "canne à sucre" = dt. "Zuckerrohr", frz. "canne à pêche" = dt. "Angelrute") geht zurück auf lat. "canna" = dt. "Schilf", "Schilfrohr".

Daraus leiten sich verschiedene Bedeutungen ab.

So findet man es ab 1160 in der Bedeutung "Krug". (Diese Bedeutung hat dt. "Kanne" auch noch heute. Eventuell bezog sich die Bezeichnung zunächst nur auf den Ausguß und wurde dann auf den ganzen Krug übertragen? Oder man benutzte dicke Schilfrohre auch als Wasserbehälter?)

Ab 1180-90 findet man es auch in der Bedeutung "Lanzenstange".

Abgeleitet von seiner Stangeneigenschaft findet man es um 1266 auch als Längenmaß und mit Bezug auf seine Bedeutung als "Krug" findet man es um 1286 Angabe für Flüssigkeitsmengen.

Um 1250 findet man auch noch die Form altfrz. "cane" = dt. "Schilfrohr".

In der Medizin findet man ab 1380 frz. "canne" als Bezeichnung für dt. "Luftröhre".

Schließlich findet man ab 1525 auch die Bedeutung "Rohr einer Flöte", um 1704 als dt. "Blasrohr", um 1899 als "Wasserhahn", "Wasserrohr".

Und im technischen Umfeld findet man frz. "canne" auch zur Bezeichnung verschiedener rohrförmiger Teile.

Aber parallel dazu findet man ab 1596 auch frz. "canne" = dt. "Spazierstock".

(E?)(L?) http://www.cnrtl.fr/etymologie/canne


(E?)(L?) http://www.laurencejantzen.com/



Laurence Jantzen est, depuis 30 ans, antiquaire spécialisée en cannes anciennes de collection allant du XVII° au XIX° siècle, expert auprès de la C.E.A. Compagnie d’expertise en antiquités et objets d’art.
...


(E?)(L?) http://www.laurencejantzen.com/up/sites/2/Template.aspx?name=articles.htm&lang=fr

Les Articles sur la Canne - L'Histoire de la Canne

L’ART ET LA MANIERE DE PORTER ET D’UTILISER LA CANNE dans l’histoire de l’humanité: TEXTE INTEGRAL VERSION IMPRIMABLE


(E1)(L1) http://books.google.com/ngrams/graph?corpus=7&content=Canne
Abfrage im Google-Corpus mit 15Mio. eingescannter Bücher von 1500 bis heute.

Frz. "Canne" taucht in der Literatur um das Jahr 1650 auf.

Erstellt: 2011-12

Clichy-Rose (W3)

Die "Clichy-Rose", ein Briefbeschwerer in der Form einer aufgeblühten Rose, stammt aus der Glashütte "Cristalleries de Clichy" (gegr. 1837).

(E2)(L1) http://www.beyars.com/kunstlexikon/lexikon_c_1.html


D

dévernissage (W3)

Frz: "dévernissage" = "Lackentfernung" z.B. von alten Möbeln ist nicht ganz so publikumswirksam wie die "Vernissage".

(E?)(L?) http://www.cnrtl.fr/etymologie/dévernissage


Erstellt: 2010-03

E

Enfant terrible (W3)

(E2)(L2) http://www.blueprints.de/wortschatz/
"Les enfants terribles" nannte der Zeichner Paul Galvani (1801 - 1866) eine seiner komischen Bilderfolgen.
Als "enfant terrible" ("schreckliches Kind") bezeichnet man jemanden, der durch allzu große Offenheit Verlegenheit hervorruft.
(© blueprints Team)

F

femmespeintres.net
Femmes peintres

Es gibt viele Malerinnen - gesprochen wird aber meist nur über die Maler.

(E?)(L?) http://www.femmespeintres.net/

Les peintres dans l'ordre chronologique | Les peintres dans l'ordre alphabétique | Autres pages

La liberté créative

Le nombre de femmes peintres célébrées par l'histoire de l'art est extrêmement réduit. Les peintres connus du grand public peuvent varier selon la mode du moment, d'Artemisia Gentileschi via Elisabeth Vigée Lebrun à Frida Khalo, mais ce sont toujours les mêmes noms qui reviennent et très peu d'ouvrages leurs sont consacrés. Mais dès que l'on effectue quelques recherches, on découvre une multitude de femmes pleines de talent dont on ne parle jamais dans les livres sur l'histoire de l'art. Ce site est le résultat d'un tel tour d'horizon.

Y a-t-il un art typiquement féminin? Au premier abord on est tenté de dire oui, mais n'est-il pas illusoire de croire qu'on est capable de repérer une œuvre produite par une femme? Cela ne repose-t-il pas plutôt sur des préjugés ? Le fait d'être peint par une femme ou un homme ne change certes rien à la qualité ou la médiocrité intrinsèque d'une œuvre d'art, mais pendant longtemps elles ont été jugées différemment. En parcourant ces pages vous pourrez constater comme moi qu'il n'y a pas d'imagerie spécifiquement féminine dans l'art, aucune particularité stylistique n'est attachée à l'œuvre des femmes si ce n'est celle de la condition féminine propre à leur époque. Pas de délicatesse de la touche ni d'utilisation de couleurs pastel comme on le dit si souvent à tort.

Afin d'éviter les foudres du copyright les artistes actuelles sont volontairement sous-représentées dans ma sélection. Elles ne sont peut-être pas plus connues du grand public mais leur visibilité dans les médias est plus grande et beaucoup ont leur propre site web.

"Les femmes artistes existent depuis que la notion d'artiste est apparue, c'est-à-dire depuis le XVIe siècle. Au Moyen-Age, les artistes étaient des artisans, regroupés dans des corporations et travaillant le plus souvent anonymement.

Qu'est-il donc arrivé pour que la mémoire collective ne garde plus trace de ces artistes ? C'est un processus d'effacement progressif qui a pris son essor au XIXe siècle : en tant que femmes, elles pouvaient de plus en plus difficilement peindre des sujets autres que ceux dits féminins, donc mineurs. Au début du XXe siècle, les catégorisations ont commencé à voir le jour ; qui dit catégorie dit hiérarchisation. Travail mineur, donc sans intérêt, le travail des femmes n'est pas inclus dans les livres synthèse sur l'histoire de l'art. Trois siècles de peinture féminine ont ainsi presque disparu ; puisqu'elle était oblitérée, il devenait facile de remettre en question jusqu'à la légitimité de cette pratique, ainsi que la question assommoir des années 1970 le laisse parfaitement entendre : pourquoi n'y a-t-il pas eu de génie féminin en art?"

- Pascale Beaudet: Extrait de Artemisia Gentileschi, artiste peintre et femme libre sur le site de Sisyphe Miroir.




(E?)(L?) http://www.femmespeintres.net/pat/histoire01.htm




(E?)(L?) http://www.femmespeintres.net/pat/histoire02.htm




(E?)(L?) http://www.femmespeintres.net/pat/moderne01.htm




Erstellt: 2015-04

G

Gotik (W3)

Lange Jahrhunderte hatten die Vermögenden den Bau von Kirchen und Kathedralen unterstützt. Im 100-jährigen Krieg (1337-1453) fehlte dann allerdings das Geld, um weiter solche Projekte zu unterstützen. Danach hatte sich die Einstellung dazu komplett geändert. Die Vermögenden investierten in eigene Bauprojekte mit andersartiger künstlerischer Ausgestaltung (Renaissance genannt). Die künstlerische Epoche davor nannten sie "Gotik", die Kunst der Goten, also der Barbaren. (Dieser Begriff soll von Giorgio Vasari (ital. Maler 1511-1574) eingeführt worden sein.)
(Die Gotik entstand etwa Mitte des 12.Jahrhunderts und reichte bis ins 16. Jahrhundert.)

H

I

impressionniste (W3)

Die Prägung der Bezeichnung frz. "impressionniste" = dt. "Impressionist" geht auf einen Journalisten zurück. Claude Monet lieferte dazu die Vorlage mit seinem Bild "Impression, soleil levant". Im Jahr 1874 sah dies ein Journalist das Bild auf einer Ausstellung mehrerer gleichgesinnter Künstler, verfasste einen spöttischen Artikel, und gab damit ungewollt einer Kunstrichtung frz. "impressionnisme", dt. "Impressionismus", einen Namen der heute nicht mehr an Verhöhnung erinnert.

Die Übersetzung von frz. "Impression" = wörtlich dt. "Eindruck" mit dt. "Sinneseindruck", "Empfindung", "Wahrnehmung", "Gefühlseindruck" trifft vermutlich nicht die ganze Bedeutung. Vielleicht läßt sich frz. "Impression, soleil levant" mit dt. "Stimmung, aufgehende Sonne" übersetzen. Die Entstehung der dann "Impressionismus" genannten Kunstrichtung der französischen Malerei entstand zwischen 1860 und 1870.

(E?)(L?) http://www.cezanne.com/

Cézanne

Le 19 janvier 1839 naissait à Aix-en-Provence le peintre impressionniste Paul Cézanne. Le Petit Musée d`Aix-en-Provence vous fera découvrir les peintures de Cézanne et quelques oeuvres de ses amis. Une visite à ne pas manquer pour découvrir ou redécouvrir ce peintre.


(E?)(L?) http://www.dradio.de/suche/?action=search&uri=suche%2F&q=KALENDERBLATT&ss=kalenderblatt&sp1=1&sort=date%3AD%3AR%3Ad1&num=50

Deutschlandfunk / Kalenderblatt - 10.07.2005
Die reine Malerei
10.07.2005. Camille Pissarro war Vorbild der Impressionisten: "Junge Frau am Ufer eines Weihers ...


(E?)(L1) http://www.farbimpulse.de/Artikel.45.0.html

28.06.2006 - » Weiß, die bedeutungsschwere "Nichtfarbe" - Obwohl von Impressionisten geschmäht, hat Weiß in vielen Kulturen eine starke symbolische Kraft


(E?)(L?) http://www.textlog.de/36673.html
Karl Kraus: "Die Impressionisten im Herrenhaus"

(E1)(L1) http://ngrams.googlelabs.com/graph?corpus=7&content=impressionniste
Abfrage im Google-Corpus mit 15Mio. eingescannter Bücher von 1500 bis heute.

Frz. "impressionniste" taucht in der Literatur um das Jahr 1870 auf.

Erstellt: 2012-11

INMA (W3)

"INMA" steht für "Institut National des Métiers d’Art".

(E?)(L?) http://www.metiersdart-artisanat.com/

L’Institut National des Métiers d’Art est né
Le mardi 22 juin 2010 s’est tenue la séance officielle de création de l’Institut National des Métiers d’Art à l’hôtel des ministres du Ministère de l’Economie, de l’Industrie et de l’Emploi en présence de monsieur Hervé Novelli, Secrétaire d’Etat chargé du Commerce, de l’Artisanat, des Petites et Moyennes Entreprises, du Tourisme, des Services et de la Consommation, et du représentant du Ministère de la Culture et de la Communication, monsieur Georges-François Hirsch, Directeur Général de la création artistique.


(E?)(L?) http://www.metiersdart-artisanat.com/1-30586-Fiches-Metiers.php

Art floral | Arts du spectacle | Arts et traditions populaire | Arts graphiques | Arts mécaniques | HBJO | Bois | Cuir | Décoration | Facture instrumentale | Luminaire | Métal | Métiers liés à l'architecture | Mode | Pierre | Tabletterie | Terre | Textile | Verre


Erstellt: 2010-11

J

K

L

latribunedelart
La Tribune de l'Art

(E?)(L?) http://www.latribunedelart.com/

LETTRE D'INFORMATION: Chaque semaine, soyez informé des nouveautés | Catalogue livres d'histoire de l'art | Accueil | Editorial | Publications | Musées | Débats | Acquisitions | Etudes | Artistes | Liens | Calendrier des expositions | Colloques | Courrier | Annonces | Archives | Nouvelles mises à jour | Contact
Nouveautés | Brèves | Découvertes | Index | Plan du site


(E?)(L?) http://www.latribunedelart.com/Tribune.htm

Qu'est-ce que La Tribune de l'Art?
Ce site a pour sujet l'art occidental du Moyen-Age au XIXe siècle, principalement la peinture, la sculpture, le dessin et l'architecture.
Tous ses collaborateurs sont bénévoles. Mais bénévole n'est pas synonyme de non-professionnalisme. Les rédacteurs qui ont accepté d'y collaborer sont des historiens d'art, des conservateurs ou des collectionneurs reconnus.
...


Louis-seize (W3)

Die Kunstrichtung "Louis-seize" (1760-1790, zwischen Rokoko und Klassizismus), auch "Style Louis XVI." ist nach dem französischen König "König Ludwig XVI." (1774-1792) benannt worden.

(E?)(L?) http://www.beyars.com/kunstlexikon/lexikon_5564.html


(E?)(L?) http://www.lookingatbuildings.org.uk/glossary/glossary/L.html?no_cache=1&tx_contagged%5Bpointer%5D=2

"Louis XIV", "Louis XV", "Louis XVI":
The prevailing styles of French architecture for most of the 17th and 18th centuries ("Louis XIV", king 1643-1715, "Louis XV", 1715-74, "Louis XVI", 1774-92). In British terminology, commonly used for the revival of the styles in the 19th and 20th centuries, especially for interiors.


(E1)(L1) http://ngrams.googlelabs.com/graph?corpus=7&content=Louis-seize
Abfrage im Google-Corpus mit 15Mio. eingescannter Bücher von 1500 bis heute.

Frz. "Louis-seize" taucht in der Literatur nicht signifikant auf.
Frz. "Louis Seize" taucht in der Literatur um das Jahr 1780 auf.
In der deutschsprachigen Literatur taucht "Louis Seize" erst um das Jahr 1870 auf. Das könnte darauf hindeuten, dass die französischen Fundstellen auf die Person referenzieren, während die Bezeichnung der Kunstrichtung erst viele Jahre später aufkam.

Erstellt: 2011-01

M

N

O

P

panoramadelart
Panorama de l'Art

(E?)(L?) http://www.panoramadelart.com/

Nature | Architectures | L'Humain | Vie quotidienne | Religions | Pouvoir | Couleur | Géométrie | Émotion
Préhistoire | Antiquité | Moyen Âge | Temps modernes | XIXe Siècle | XXe Siècle


(E?)(L?) http://www.panoramadelart.com/presentation

Présentation

Le site Panorama de l’art vous ouvre grand les portes de l’art !

Bénéficiant d’un fonds riche de plus de 550 000 images, de conférenciers spécialistes en histoire de l'art et d’un savoir-faire reconnu en édition multimédia, la Réunion des musées nationaux-Grand Palais a pour mission de favoriser l’accès aux œuvres d’art. Aujourd’hui, l’Histoire des Arts est enseignée à l’école. Pour accompagner ce nouveau pas dans la découverte de l’art, le secrétariat général du ministère de la Culture et de la Communication et la Rmn-Grand Palais se sont associés pour créer un site pédagogique, accessible à tous. Que vous soyez enseignant, élève mais aussi simple curieux ou amateur éclairé, ce site s’est attaché à vous ouvrir des chemins vers les œuvres, et ce, quelles que soient vos connaissances initiales ou vos envies !
...


Erstellt: 2012-03

Paul Cézanne (Redouté) - Rose

Paul Cézanne (Aix-en-Provence le 19 janvier 1839 - 1906)
JACdeli Paul Cézanne; Jackson Perkins (USA) 1992 (Duftrose)
Paul Cezanne (Rose des Cisterciens)

Synonym: JACdeli

(E?)(L?) http://agora.qc.ca/index/ithematique/Biographie_de_Paul_Cezanne

Biographie de Paul Cézanne


(E?)(L?) http://agora.qc.ca/index/ithematique/Paul_Cezanne

Mots-Clefs: Paul Cézanne


(E?)(L?) http://www.atelier-cezanne.com/

L'Atelier Cézanne
Atelier Cézanne - Aix en Provence - France

Tous les admirateurs de Paul Cézanne le savent bien, c'est ici que l'on ressent avec le plus d'intensité la présence du peintre. Il a réalisé là son abri, lieu de recueillement et de travail, d'où par beau temps, il partait peindre sur "le motif". Les jours de pluie ou de grand froid, Cézanne restait là au milieu de ces objets familiers qui sont devenus les modèles de ses natures mortes : quelques faïences, des bouteilles, des vases, des fleurs en papier ou des étoffes, des fruits, des pommes surtout, ainsi que des crânes et le petit "amour" en plâtre. Des dizaines d'oeuvres, aujourd'hui conservées dans les grands musées du monde, dont ses dernières "Grandes Baigneuses", ont été peintes dans cet atelier de lumière et de silence.

Animation Flash - Visite - Découverte - Montagne Sainte-Victoire - Actualité - Sur les pas de Cézanne - Parcours pictural - Boutique - Renseignements - Plan d'Aix en Provence - Les lieux qui à Aix ont marqué la vie de Paul Cézanne - Histoire de l'Atelier - Vie et oeuvre du maître - Tableaux - Atelier interactif - Jeux - Liens Cezanne - Panoramas 360° - Sites Cézanniens - Mentions légales


(E?)(L?) http://www.audiovisit.com/visites-audio/5/cezanne-en-provence-au-musee-granet.html

Cézanne en Provence au musée Granet
Exposition terminée
Visite de la grande rétrospective Paul Cézanne organisée à l’occasion de l’année Cézanne en 2006
40mn49s

S’il est une « Provence de Cézanne » inscrite dans ses souvenirs d’enfance et susceptible de remonter à sa mémoire en peinture, c’est une Provence sauvage et terreuse faite de pins, chênes verts, rochers, ruisseaux et rivières, soleil et vent. Une Provence qu’aucun livre, aucun guide n’apprend à connaître, mais les pieds, les yeux, les sens, l’amitié...

L'exposition nous montre combien le génie de Cézanne, précurseur du cubisme, du fauvisme et de l'abstraction, s'est nourri de son pays.

Cette exposition, présentée du 9 juin au 17 septembre 2006 au Musée Granet d'Aix-en-Provence, a été coproduite par le musée Granet, la communauté du Pays d'Aix, la Réunion des Musées Nationaux, et coorganisée avec la National Gallery of Art de Washington.




(E?)(L?) http://www.audiovisit.com/visites-audio/81/aix-en-provence-les-carnets-de-july.html

AIX - EN - PROVENCE, les Carnets de July
July vous livre ses conseils de visites et de découverte : De la Tour de l'Horloge, aux vestiges des anciens remparts, en passant par la fontaine Mirabeau ; sans oublier les sites fréquentés par Paul Cézanne !
05mn02s

Résumé de la visite

Cet épisode des carnets de voyages de July nous entraine à Aix-en-Provence. Après Marseille, voici l'occasion de découvrir une cité historique le temps d'un week-end.

July vous livre ses conseils de visites et de découvertes : de la Tour de l'Horloge, aux vestiges des anciens remparts, en passant par la fontaine Mirabeau ; sans oublier les sites fréquentés par Paul Cézanne !

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1 Une journée à Aix en Provence


(E?)(L1) http://www.br-online.de/podcast/mp3-download/bayern2/mp3-download-podcast-kalenderblatt.shtml

19.01.2000 - Paul Cézanne wird geboren (19.01.1839)


(E?)(L?) http://www.cezanne.com/


(E?)(L?) http://www.dhm.de/lemo/suche/biographien.html

Paul Cézanne, 1839-1906


(E?)(L1) http://www.farbimpulse.de/Artikel.45.0.html

27.02.2008 - » "Eine Art lieber Gott der Malerei" - Der französische Maler Paul Cézanne forschte mit Farben nach dem wahren Sehen


(E?)(L?) http://www.farbimpulse.de/Eine-Art-lieber-Gott-der-Malerei.313.0.html

27.02.2008
"Eine Art lieber Gott der Malerei"
Der französische Maler Paul Cézanne forschte mit Farben nach dem wahren Sehen
Paul Cézanne gilt als Vater der modernen Malerei. Als er vor über hundert Jahren mit seiner Farbpalette die menschliche Wahrnehmung erforschte, kämpfte er allein. Zu radikal war seine Prämisse, ohne Vorwissen zu malen, nur mit Farben und Pinselstrich seine Sinneseindrücke wiederzugeben.
...


(E?)(L?) http://www.helpmefind.com/gardening/l.php?l=2.17112


(E?)(L?) http://www.linternaute.com/biographie/paul-cezanne-1/


(E?)(L?) http://www.museegranet-aixenprovence.fr/www/index3.html

Le Musée Granet


(E?)(L?) http://www.museegranet-aixenprovence.fr/www/collections-permanentes-fiche.php?menu=eep&smenu=5

CEZANNE

Une place particulière est réservée à Paul Cézanne, avec dix tableaux. Cette salle présente, parmi les chefs-d’œuvre, un tableau préfigurant les versions monumentales des Grandes Baigneuses, une nature morte de jeunesse, un Portrait de madame Cézanne, une toile en hommage à Delacroix ainsi que la récente acquisition du musée Granet : le Portrait de Zola (voir encadré). Cette collection cézannienne permet de résumer le parcours du maître d’Aix en ces quelques chefs-d’œuvre (le musée détient par ailleurs six aquarelles et plusieurs dessins ou gravures en réserve).


(E?)(L?) http://www.photomazza.com/?Rosa-Paul-Cezanne


(E6)(L1) http://www.rosenfoto.de/LiRosenfotoFSY.html


(E?)(L?) http://www.schmid-gartenpflanzen.de/rosen/sorten/index.php/Rosen%20von%20Delbard/


(E6)(L1) http://www.weltchronik.de/bio/main.htm


Erstellt: 2012-12

Paul Cezanne (Redouté) - Rose

Paul Cézanne (1839-1906)
JACdeli Paul Cézanne; Jackson Perkins (USA) 1992 (Duftrose)
Paul Cezanne (Rose des Cisterciens)

(E?)(L?) http://www.artchive.com/artchive/ftptoc/cezanne_ext.html


(E?)(L1) http://www.artcyclopedia.com/artists/AZ.html

Paul Cezanne - French Painter


(E?)(L1) http://www.br-online.de/podcast/mp3-download/bayern2/mp3-download-podcast-kalenderblatt.shtml

22.10.2007 - Paul Cezanne gestorben (22.10.1906)


(E?)(L?) http://www.dradio.de/suche/?action=search&uri=suche%2F&q=KALENDERBLATT&ss=kalenderblatt&sp1=1&sort=date%3AD%3AR%3Ad1&num=50

Deutschlandfunk / Kalenderblatt - 22.10.2006
"Die Natur hab ich kopieren wollen. Es gelang mir nicht."
22.10.2006. Paul Cezannes Gemälde "Mont Sainte-Victoire Seen From Les Lauves " (Bild ...


(E?)(L?) http://www.helpmefind.com/gardening/l.php?l=2.17112

Synonym: JACdeli


(E?)(L?) http://www.howstuffworks.com/arts/artwork/paintings-by-paul-cezanne.htm

Paintings by Paul Cezanne


(E?)(L?) http://www.nga.gov/cgi-bin/pimage?92131+0+0


(E?)(L?) http://www.onlinekunst.de/januar/19_01_Cezanne.htm


(E?)(L1) http://www.roselover.de/html/Rosenbilder/GRUPPE_img/PaulCezanne06.01.jpg.html


(E?)(L?) http://www.rosenwiki.de/index.php/Spezial:Alle_Seiten


(E?)(L1) http://www.wasistwas.de/

Paul Cezanne - ein Leben für Licht und Farbe


(E?)(L?) http://www.welt-der-rosen.de/namen_der_rosen/who_is_who_namen_der_rosen.htm


Erstellt: 2012-12

Phalle
Niki de Saint Phalle (W3)

Hat der Name der Künstlerin etwas mit "Phallus" zu tun???

(E?)(L?) http://www.museums.ch/ch_links_info.asp
Das Museum für Kunst und Geschichte im schweizer Fribourg informiert über die ständige Niki-de-Saint-Phalle-Ausstellung.

postmodern (W3)

Der Begriff "postmodern" wird in der Kunstkritik seit den 1870er Jahren benutzt.

(E?)(L?) http://agora.qc.ca/dossiers/Postmodernisme

Définition
«La "postmodernité" — concept attribué à Charles Jenks et repris l’année suivante par Jean-François Lyotard dans La condition postmoderne (Paris, Editions de Minuit, 1979) — entend marquer la fin de l’époque moderne avec son utopie d’une perfection inaccessible. Après la faillite des «grands récits idéologiques», qui ont remis en question la notion de progrès, la «postmodernité» correspond à l’expression d’un individualisme où les critères esthétiques du Modernisme cèdent la place à la subjectivité des goûts personnels.»
...


(E?)(L?) http://agora.qc.ca/index/thematique




(E?)(L?) http://agora.qc.ca/index/ithematique/postmoderne

Mots-Clefs: Postmoderne


(E?)(L?) http://agora.qc.ca/index/ithematique/Postmodernisme

Mots-Clefs: Postmodernisme


(E?)(L?) http://agora.qc.ca/index/ithematique/Postmodernite

Mots-Clefs: Postmodernité


(E?)(L?) http://www.fabula.org/atelier.php?Penser_le_%22postmoderne%22

Penser le «postmoderne». Autour d'un débat transatlantique sans échos en Europe de l'Est

Par Alexandru Matei


(E?)(L?) http://www.la-litterature.com/dsp/dsp_display.asp


(E?)(L?) http://www.la-litterature.com/dsp/dsp_display.asp?NomPage=6_20s_030_postmod

Histoire de la littérature française

Modernité et postmodernité


(E1)(L1) http://books.google.com/ngrams/graph?corpus=7&content=postmodern
Abfrage im Google-Corpus mit 15Mio. eingescannter Bücher von 1500 bis heute.

Frz. "postmodern" taucht in der Literatur um das Jahr 1960 auf.

(E?)(L?) http://corpora.informatik.uni-leipzig.de/


Erstellt: 2014-06

Q

R

rmngp.fr
Réunion des Musées Nationaux - Grand Palais - RMNGP

(E?)(L?) http://art.rmngp.fr/fr

Auteurs Périodes Musées Techniques Couleurs


Erstellt: 2015-11

S

SEMA (W3)

"SEMA" steht für "Société d'Encouragement des Métiers d'Art".

(E?)(L?) http://www.metiersdart-artisanat.com/2-17866-Societe-d-Encouragement-aux-Metiers-d-Art.php

SEMA's background
SEMA was born from the meeting of two men, Gustave Larroumet (1852-1903), director of the Beaux-arts and Gustave Sandoz (1836-1891), famous jeweller. The "SEAI" ("Société d’Encouragement aux Arts et à l’Industrie") was founded in 1889.

Its mission was to revive the applied arts, bring creators and industrials closer together and to encourage cooperation between artists and Arts and Crafts professionals.

In 1976, it changed its statuses to become the "SEMA", "Société d’Encouragement aux Métiers d’Art" ("Society for the Promotion of Arts and Crafts") with the mission of promoting French Arts and Crafts on behalf of the State. Its mission is to coordinate operations in view of upholding the tradition of quality in French Arts and Crafts.

SEMA today
The SEMA is a non-profit organization under the law of 1901, of recognised public interest, under the supervision of the French State Secretariat for the Ministry of Economy, Finance and Employment in charge of Companies and Foreign Trade.


Erstellt: 2010-11

T

U

V

Vernissage
Verenice
vernice
vernis
varnish
Firnis (W3)

Die "Vernissage" (1849) diente ursprünglich dem "Lackieren" der Bilder, bevor sie ausgestellt wurden (frz. "vernis" = dt. "Lack").

Auf einer Vernissage befinden sich die "Lackierten" eigentlich vor den Bildern, denn dies war ursprünglich die Veranstaltung, um Gemälde ein letztes Mal vor dem "Lackieren"/"Firnissen" zu betrachten (frz. "vernir" = "lackieren").

Soweit ist die Wortgeschichte ja schon ganz interessant. Aber die Geschichte von "Vernissage" geht noch weiter.

Das frz. "vernis", engl. "varnish", geht weiter zurück auf die alte Stadt "Berenike" in Cyrenaica (im heutigen Libyen) in Nordafrika (die heutige Hafenstadt "Bengasi"). Dort benutzte man zuerst Harz zum Lackieren. Und da "Berenike" diesen natürlichen als Hauptprodukt Lack exportierte, wurde er bald nach der Stadt benannt. Die Griechen machten "Berenike" zu "Verenice". Die Italiener übernahmen es später als ital. "vernice", nach Frankreich kam es dann als frz. "vernis", und nach Deutschland kam es als mhd. "vernis" und wurde zum heutigen dt. "Firnis".

Und dann gab es Mitte des 3. Jahrtausends v.u.Z. eine ägyptische Königin namens "Berenike", die anscheinend Namensgeberin der Stadt "Berenike" war - vielleicht weil sie die Stadt gründete.

(E?)(L?) http://german.about.com/library/definitions/bldef06_0213.htm


(E?)(L?) http://arthistory.about.com/od/glossary/g/v_vernissage.htm


(E?)(L?) http://www.art-magazin.de/div/heftarchiv/2000/1/OGOWTEGWPPPPOPOGWRPHPGATWROGWTROCHAO/Politur-f%FCr-das-Publikum

...
In vielen unterhaltsamen Episoden beschreibt Thurn, Soziologieprofessor an der Düsseldorfer Kunstakademie, die Etymologie des Worts vom französischen "vernis" ("Lack") und die Entwicklung der Institution "Vernissage", die im 19. Jahrhundert zunächst einem handwerklichen Zweck diente: Zwischen Aufbau und Eröffnung der Pariser Salon-Ausstellungen gab der Tag der Vernissage den Malern Gelegenheit, ihre frisch gemalten Bilder vor Ort zu "firnissen". Private Einladungen an Freunde und Kritiker, die noch vor dem offiziellen Beginn der Schau einen ersten Blick auf die Bilder werfen durften, öffneten den zwanglosen Künstlertreff bald für ein privilegiertes Publikum.
...


(E?)(L?) http://www.artlex.com/ArtLex/V.html#anchor920467

...
English speakers originally referred to this day of finishing touches simply as "varnishing day", but sometime around 1912 we also began using the French term "vernissage" (literally, "varnishing").
...


(E2)(L1) http://www.beyars.com/kunstlexikon/lexikon_9367.html


(E?)(L?) http://www.cnrtl.fr/etymologie/vernissage


(E?)(L?) http://home.comcast.net/~wwftd/uvwxyz.htm#vernissage


(E?)(L?) http://www.idowa.de/idowa/bereich_de/nachrichten/nachricht.html?redaktion_id=1226&nachrichten_id=401448

...
Auch zur Etymologie von "Vernissage" hat er eine erstaunliche Geschichte parat: Der französische Begriff geht auf die ägyptische Königin Berenike II. zurück, die um die Mitte des 3. Jahrtausends vor Christus lebte. Die heutige Hafenstadt "Bengasi" - früher "Berenike" - exportierte einen lackartigen Anstrich, der nach seiner Herkunft benannt wurde. Im Griechischen verschob sich die Aussprache des "b" zu "v". Daraus entwickelte sich das italienische "vernice", das französische "vernis" und das mittelhochdeutsche "vernis" oder "firnis".
...


(E2)(L1) http://dictionary.reference.com/browse/Vernissage


(E?)(L?) http://www.seelenfarben.de/vernissage/vernissage.htm

| Wassermühle | Sommermorgen | Arche | Scheuchenberg | Obstschale | Windstille | Schluck | Weizen | Nebel | Skulptur | Prinzip | Encaustic | Bremen | Energie | Souvenir | Kiesel | Corona | Sonnenblumen | Licht | Kapelle | Koffer | Sturz | Vogel |


(E1)(L1) http://www.wordsmith.org/awad/archives/0305


(E1)(L1) http://www.wortwarte.de/
Charity-Vernissage

Erstellt: 2010-03

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Bücher zur Kategorie:

Etymologie, Etimología, Étymologie, Etimologia, Etymology
FR Frankreich, Francia, France, Francia, France
Kunst, Arte, Art, Arte, Art

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Le français retrouvé 37
Leduc, Alain
Les mots de la peinture

(E?)(L?) http://www.amazon.ca/exec/obidos/ASIN/2701126568/etymologporta-20


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Langue : Français
Éditeur : Belin (7 mai 2002)
Format : Broché - 621 pages


Recueil de mots et expressions utilisés dans le monde de l'art. Chaque terme est analysé dans son contexte historique et étymologique, avec de nombreuses citations à l'appui.


(E1)(L1) http://www.editions-belin.com/csl/result.asp?search=Le français retrouvé


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Pérouse de Montclos, Jean-Marie
L'Art de France

(E?)(L?) http://www.universalis.fr/boutique/l-art-de-france-ARF.htm

476 €au lieu de 680 €
•3 volumes dans leur coffret toilé •Plus de 1 400 pages •Plus de 1 400 illustrations

Une histoire de l'art
Ce qu'on appelle l'art possède sa propre histoire, qui court des temps les plus reculés aux plus actuels développements de l'art contemporain, une histoire sous-tendue par l'Histoire avec un grand H, celle des peuples et des lieux, des techniques et des savoir-faire, des idées et des mentalités. L'activité artistique n'est pas détachée des réalités sociales et ne saurait être réduite à sa seule dimension esthétique : la sculpture gauloise témoigne d'abord d'une impressionnante maîtrise de la métallurgie, et la taille de la pierre, si caractéristique de la maçonnerie française classique, atteignait déjà un haut point de perfection technique dans l'enceinte fortifiée de Marseille, au IIe siècle avant J.-C.

À mesure que l'activité artistique prend son autonomie, le goût se forme, évolue avec le temps, et chaque époque entretient avec celle qui l'a précédée un rapport nouveau.

Les silex taillés du Paléolithique sont-ils des armes ou des outils ? Peut-on les considérer comme des œuvres d'art ? Bien sûr que non, auraient naguère répondu d'une seule voix l'opinion commune et les savants. Paradoxalement, l'expérience que nous avons de l'art contemporain autorise aujourd'hui une autre réponse.

Volume 1 : de l'Âge de pierre à 1449

LA PRÉHISTOIRE, L'ANTIQUITÉ ET LE MOYEN ÂGE

Retour sur une préhistoire dont Lascaux reste l'énigmatique emblème, le premier volume interroge des formes d'art apparemment impénétrables. Il les éclaire et déroule leur évolution dans le temps long, met en évidence l'apport gaulois et retrace le lent cheminement de l'art jusqu'à l'an mille et aux débuts de l'époque romane. Cette plongée dans le passé lointain finit en triomphe sur le jaillissement coloré du vitrail et de l'enluminure, sur la flamboyance minérale de l'architecture gothique.

Volume 2 : de 1450 à 1770

LES TEMPS MODERNES

Entre Renaissance et Lumières, le siècle classique est souvent nommé l'âge d'or de l'art français. Sous l'autorité royale, le territoire se constitue, les institutions se stabilisent et l'art gagne son autonomie. En architecture, il atteint des sommets avec Versailles. La maîtrise technique de toutes les formes d'activité artistique rend possible cette réussite. Sous Louis XV, le goût du plaisir et l'élégance de la vie sociale ajoutent à cette quête de perfection l'empreinte d'une grâce éphémère : celle de la poursuite du bonheur terrestre.

Volume 3 : de 1771 à 2010

L'ÉPOQUE CONTEMPORAINE

Avec la Révolution explose un combat entre tradition et modernité qui marque encore aujourd'hui notre vision de l'art. Écoles et mouvements s'opposent sur un rythme accéléré. Au tournant du XXe siècle, Paris est devenue la capitale de l'art et attire à elle le monde entier. C'est le règne éblouissant de Matisse et de Picasso, et l'expansion de la photographie et du cinéma. L'interrogation des artistes est poussée si loin que l'art se réinvente sans cesse, stimulant toutes les audaces, inventant les nouvelles voies de la création artistique.


Erstellt: 2011-05

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